สิทธิ์ข้างเคียงและค่าลิขสิทธิ์ของนักแสดง: คู่มืออ้างอิงฉบับเต็ม

19 นาทีในการอ่านทุกตัวเลขมีแหล่งที่มา

สิทธิ์ข้างเคียงคืออะไร และฉันมีสิทธิ์ได้รับมันไหม

หน้านี้เป็นคู่มืออ้างอิง ไม่ใช่คำแนะนำทางกฎหมาย มันอธิบายสิ่งที่ตัวบทกฎหมาย สนธิสัญญา และสิ่งพิมพ์ขององค์กรที่ระบุชื่อไว้เองระบุไว้ มันไม่ได้บอกคุณว่าควรทำอย่างไรกับสถานการณ์ของคุณ

สิทธิ์ข้างเคียงคือสิทธิ์ที่จะได้รับเงินเมื่อ บันทึกเสียง ถูกออกอากาศหรือถูกเปิดในที่สาธารณะ ไม่ใช่ตัวเพลง แต่เป็นตัวบันทึกเสียง เมื่อสถานีวิทยุเปิดแทร็กหนึ่ง เมื่อร้านค้าปล่อยเสียงผ่านลำโพงบนเพดาน เมื่อรายการโทรทัศน์ใช้เพลงคลอฉาก หรือเมื่อบริการสตรีมมิงแบบไม่โต้ตอบส่งผ่านมันออกไป ประเทศส่วนใหญ่กำหนดให้ผู้ใช้ต้องจ่ายค่าธรรมเนียม และค่าธรรมเนียมนั้นถูกแบ่งให้คนที่ทำบันทึกเสียงชิ้นนั้น ได้แก่นักแสดงที่อยู่ในนั้นและใครก็ตามที่เป็นเจ้าของมาสเตอร์

มันเป็นสายรายได้ที่แยกจากทุกอย่างที่ค่ายจัดจำหน่ายจ่ายให้ และจากทุกอย่างที่องค์กรฝั่งการแต่งเพลงจ่ายให้ มันถูกจัดเก็บโดยองค์กรคนละชุด บนข้อมูลคนละชุด ตามตารางเวลาคนละตาราง และส่วนที่ทำให้ศิลปินอิสระเสียเงินคือ มันแทบไม่เคยถูกจ่ายให้คุณโดยอัตโนมัติเลย ในดินแดนส่วนใหญ่ต้องมีใครสักคนอ้างสิทธิ์ในการแสดงนั้น และคนคนนั้นคือคุณ

จำนวนเงินที่เกี่ยวข้องไม่น้อยเลย IFPI รายงานว่ารายได้จากสิทธิ์ในการเผยแพร่ต่อสาธารณะ ซึ่งเป็นคำที่มันใช้เรียกหมวดนี้ ไปถึง 2.9 พันล้านดอลลาร์สหรัฐในปี 2025 เติบโต 0.3% เมื่อเทียบปีต่อปี จากรายได้ดนตรีที่บันทึกไว้รวม 31.7 พันล้านดอลลาร์สหรัฐ (IFPI, Global Music Report 2026) นั่นคือเงินที่หน้านี้พูดถึง

---

สามสายรายได้ สามสิ่งที่ต่างกัน

การสับสนระหว่างสามสิ่งนี้เป็นเหตุผลที่พบบ่อยที่สุดที่ศิลปินเชื่อว่าตัวเองกำลังเก็บได้ทุกอย่าง ทั้งที่กำลังเก็บได้อาจเพียงสองในสาม

รายได้ฝั่งสำนักพิมพ์ ผูกกับ งานประพันธ์ ได้แก่ทำนอง คอร์ดและเนื้อร้องตามที่เขียนไว้ มันถูกจัดเก็บโดยองค์กรจัดเก็บค่าลิขสิทธิ์การเผยแพร่ต่อสาธารณะและองค์กรสิทธิ์เชิงกล และค้างจ่ายให้นักแต่งเพลงกับสำนักพิมพ์ หากคุณไม่ได้เขียนเพลง คุณก็ไม่มีสิทธิ์ได้รับส่วนใดของมันเลย IAFAR ซึ่งเป็นองค์กรวิชาชีพของผู้บริหารสิทธิ์ฝั่งศิลปิน สรุปไว้ในประโยคเดียวว่า "Neighbouring Rights apply to the sound recording whereas publishing applies to the composition" (IAFAR)

รายได้จากสิทธิ์ข้างเคียง ผูกกับ บันทึกเสียง และถูกจุดชนวนด้วยการออกอากาศและการเผยแพร่ต่อสาธารณะ มันถูกจัดเก็บโดยองค์กรอีกประเภทหนึ่ง คือองค์กรบริหารจัดการสิทธิ์รวมหมู่ของนักแสดงหรือของผู้ผลิต และค้างจ่ายให้นักแสดงในบันทึกเสียงนั้นกับเจ้าของมาสเตอร์ หากคุณไม่ได้เขียนเพลงแต่คุณร้องในนั้น นี่คือสายรายได้ที่จ่ายให้คุณ

ค่าลิขสิทธิ์สตรีมมิงจากค่ายจัดจำหน่ายของคุณ ก็ผูกกับบันทึกเสียงเช่นกัน แต่เกิดจากการกระทำทางกฎหมายคนละอย่าง คือใบอนุญาตแบบตามสั่งที่เจ้าของมาสเตอร์ให้แก่บริการ ค่ายจัดจำหน่ายไม่ใช่องค์กรจัดเก็บสิทธิ์ ไม่ได้ถือมอบอำนาจด้านสิทธิ์ข้างเคียงแทนคุณ และในสถานการณ์ปกติก็ไม่ได้อ้างสิทธิ์ในส่วนของนักแสดงให้คุณ เงินที่มาถึงแดชบอร์ดของค่ายจัดจำหน่ายไม่ใช่หลักฐานว่าสิทธิ์ข้างเคียงของคุณกำลังถูกจัดเก็บอยู่

การทดสอบที่ใช้ได้ดีคือ สิทธิ์ข้างเคียงจ่ายให้คนที่แสดง ส่วนสำนักพิมพ์จ่ายให้คนที่เขียน

---

ใครมีสิทธิ์ และในสัดส่วนเท่าไร

ผู้อ้างสิทธิ์สามประเภทแบ่งเงินกัน และคำศัพท์สำคัญ เพราะมันตัดสินว่าคุณได้เงินจากกองไหน

นักแสดงนำ คือศิลปินที่ถูกให้เครดิตบนงานปล่อย ได้แก่ชื่อบนปก นักร้องนำ นักเดี่ยวที่ถูกระบุชื่อ สมาชิกวงที่ถูกให้เครดิตไว้ คำศัพท์ต่างกันไปตามองค์กร PPL แยก "contracted featured artist" ออกจาก "other featured artist" และ IAFAR เตือนนักแสดงให้เรียนรู้ความต่างก่อนอ้างสิทธิ์ (IAFAR)

นักแสดงที่ไม่ใช่นักแสดงนำ คือคนอื่นทั้งหมดที่ได้ยินเสียงในมาสเตอร์ ได้แก่นักดนตรีเซสชัน นักร้องประสาน กลุ่มเครื่องสาย นักเป่าเครื่องลมที่มาช่วยแค่บ่ายเดียว ในเขตอำนาจส่วนใหญ่พวกเขามีสิทธิ์ตามกฎหมายซึ่งไม่ขึ้นกับสัญญาเซสชันของตน และมันไม่ถูกอ้างสิทธิ์ในระดับมหาศาล เพราะนักดนตรีเซสชันมักไม่รู้ว่าตัวเองมีสิทธิ์ได้รับมัน

ผู้ทรงสิทธิ์ในมาสเตอร์ ได้แก่ค่ายเพลง หรือศิลปินที่ปล่อยงานเอง เป็นผู้ถือส่วนแบ่งของผู้ผลิตโฟโนแกรม

การแบ่งทำงานอย่างไร

มีสองโครงสร้างที่ครองอยู่ ใน แบบจำลองยุโรป ฐานตามกฎหมายคือ ค่าตอบแทนที่เป็นธรรมก้อนเดียว ที่ผู้ใช้ต้องจ่ายและถูกแบ่งระหว่างนักแสดงกับผู้ผลิต Rental and Lending Directive ของสหภาพยุโรปกำหนดให้รัฐสมาชิกบัญญัติว่าเมื่อโฟโนแกรมที่เผยแพร่เชิงพาณิชย์ถูกออกอากาศหรือสื่อสารต่อสาธารณะ "a single equitable remuneration is paid by the user" และถูกแบ่งกันระหว่างนักแสดงกับผู้ผลิตโฟโนแกรม (Directive 2006/115/EC, Article 8(2) — EUR-Lex) ในทางปฏิบัติ ประเทศที่นำไปใช้ส่วนใหญ่แบ่งมันเท่ากัน SENA ระบุตรง ๆ ว่าในเนเธอร์แลนด์ "for each track, 50% of the fee goes to the musician(s) and 50% to the producer(s)" (SENA) ส่วน SPRE ของฝรั่งเศสระบุว่ายอดที่จัดเก็บได้นั้น "conforming to the law, returned to these collective management organizations equally between producers and performers" (SPRE) และ Re:Sound ของแคนาดาแบ่งรายได้เท่ากันระหว่างนักแสดงกับผู้จัดทำ (Re:Sound)

ใน แบบจำลองตามกฎหมายของสหรัฐฯ การแบ่งถูกตรึงไว้ใน Copyright Act แทนที่จะอยู่ในกฎการกระจายเงินขององค์กร ภายใต้ 17 U.S.C. §114(g)(2) รายรับจากใบอนุญาตดิจิทัลตามกฎหมายถูกจัดสรร 50% ให้เจ้าของลิขสิทธิ์ในบันทึกเสียง 45% ให้ศิลปินนำในบันทึกเสียง 2.5% เข้าบัญชีเอสโครว์สำหรับนักดนตรีที่ไม่ใช่นักแสดงนำซึ่งบริหารโดยผู้บริหารอิสระที่เจ้าของลิขสิทธิ์กับ American Federation of Musicians ร่วมกันแต่งตั้ง และอีก 2.5% เข้าบัญชีลักษณะเดียวกันสำหรับนักร้องที่ไม่ใช่นักแสดงนำ (17 U.S.C. §114) ส่วนแบ่ง 2.5% สองก้อนที่ถูกพักไว้ในเอสโครว์นั้นคือสิ่งที่ AFM & SAG-AFTRA Intellectual Property Rights Distribution Fund มีอยู่เพื่อจ่ายออกไป (AFM & SAG-AFTRA Fund)

แบบจำลองส่วนแบ่งของนักแสดงส่วนแบ่งของเจ้าของมาสเตอร์กำหนดโดย
สหภาพยุโรป / ค่าตอบแทนที่เป็นธรรม (โดยทั่วไป)50%50%กฎหมายภายในที่อนุวัติ Directive 2006/115/EC Art. 8(2) และกฎการกระจายเงินขององค์กร
สหรัฐอเมริกา ใบอนุญาตดิจิทัลตามกฎหมาย45% นักแสดงนำ + 2.5% นักดนตรีที่ไม่ใช่นักแสดงนำ + 2.5% นักร้องที่ไม่ใช่นักแสดงนำ50%17 U.S.C. §114(g)(2)
แคนาดา50% (นักแสดง)50% (ผู้จัดทำ)Copyright Act s.19; กฎการกระจายเงินของ Re:Sound
ออสเตรเลีย บันทึกเสียงของออสเตรเลียศิลปินนำที่จดทะเบียนไว้แบ่ง 50% ของรายได้ที่จัดสรรให้แทร็กนั้นส่วนที่เหลือไปยังค่ายเพลงที่ควบคุมสิทธิ์นโยบายการกระจายเงินของ PPCA

ข้อควรระวังสองข้อ ข้อแรก ส่วนแบ่งของนักแสดงจะถูกแบ่งย่อยต่อไประหว่างนักแสดงนำกับนักแสดงที่ไม่ใช่นักแสดงนำตามกฎของแต่ละองค์กรเอง และกฎเหล่านั้นไม่เหมือนกัน การถ่วงน้ำหนักอาจทำตามบทบาท ตามจำนวนนักแสดง หรือตามระบบคะแนน ข้อสอง หากคุณปล่อยแผ่นเอง คุณเป็นทั้งนักแสดงและผู้ทรงสิทธิ์ในมาสเตอร์ และต้องจดทะเบียนในทั้งสองสถานะเพื่อให้ได้รับทั้งสองส่วนแบ่ง SENA ระบุไว้อย่างชัดแจ้งว่าศิลปินที่ปล่อยงานเองเข้าข่ายทั้งนักดนตรีและผู้ผลิต และได้รับค่าตอบแทนทั้งสองด้วยการมีบัญชีสองบัญชีและจดทะเบียนคลังผลงานภายใต้แต่ละบัญชี (SENA)

---

องค์กรจัดเก็บสิทธิ์หลัก แยกตามดินแดน

องค์กรข้างล่างคือกลุ่มที่ศิลปินอิสระมีแนวโน้มต้องใช้มากที่สุด ความครอบคลุมไม่สม่ำเสมอ องค์กรที่จ่ายให้นักแสดงอย่างงามในประเทศหนึ่งอาจไม่มีองค์กรคู่ขนานเลยในประเทศข้างเคียง และตลาดดนตรีที่บันทึกไว้ขนาดใหญ่หลายแห่งก็ไม่มีการจัดเก็บให้นักแสดงที่ทำงานได้จริงเลย

ดินแดนองค์กรเป็นตัวแทนของจัดเก็บจาก
สหรัฐอเมริกาSoundExchangeศิลปินนำและเจ้าของสิทธิ์ดิจิทัลแบบไม่โต้ตอบเท่านั้น (ดาวเทียม เว็บแคสต์ เคเบิลดิจิทัล)
สหรัฐอเมริกาAFM & SAG-AFTRA Fundนักแสดงที่ไม่ใช่นักแสดงนำส่วนแบ่งตามกฎหมาย 2.5% + 2.5% ที่พักไว้ในเอสโครว์ บวกกับสายรายได้จากต่างประเทศบางส่วน
สหราชอาณาจักรPPLนักแสดงและผู้ทรงสิทธิ์ในบันทึกเสียงการออกอากาศ ออนไลน์ สถานที่ทำงาน สถานประกอบการ
เยอรมนีGVLนักแสดง ผู้ผลิต ผู้จัดงานวิทยุ โทรทัศน์ วิทยุออนไลน์ วิทยุในร้าน มิวสิกวิดีโอ การทำซ้ำ
เนเธอร์แลนด์SENAนักดนตรีและผู้ผลิตการเผยแพร่ต่อสาธารณะและการออกอากาศภายใต้ใบอนุญาตของเนเธอร์แลนด์
ฝรั่งเศสSPRE จัดเก็บ ส่วน ADAMI และ SPEDIDAM กระจายส่วนแบ่งของนักแสดงนักแสดงRémunération équitable และการทำสำเนาส่วนตัว
อิตาลีNuovo IMAIE (นักแสดง); SCF (ผู้ผลิต)นักแสดง / ผู้ผลิต ตามลำดับการออกอากาศ เว็บ สถานประกอบการเชิงพาณิชย์
แคนาดาRe:Sound จ่ายผ่านองค์กรสมาชิกนักแสดงและผู้จัดทำการออกอากาศ การเผยแพร่ต่อสาธารณะ วิทยุดาวเทียม เพลงคลอ สตรีมมิง
ออสเตรเลียPPCAศิลปินนำที่จดทะเบียนไว้และผู้ให้สิทธิ์การออกอากาศ การสื่อสารและการเปิดบันทึกเสียงกับมิวสิกวิดีโอในที่สาธารณะ

สหรัฐอเมริกา — SoundExchange

SoundExchange เป็น "the only organization designated by the U.S. government to administer the Section 114 sound recording license" (SoundExchange) มันจัดเก็บจากบริการมากกว่า 3,600 ราย ได้แก่วิทยุดาวเทียม ผู้ให้บริการเว็บแคสต์ เคเบิลดิจิทัล และไม่จัดเก็บจากวิทยุที่ออกอากาศทางคลื่น ซึ่งเป็นประเด็นที่มันระบุเองว่า "Currently, there is no performance right for over-the-air broadcasts" (SoundExchange FAQ) การจดทะเบียนฟรี มันกระจายเงินไป 991.5 ล้านดอลลาร์ในปี 2025 และทะลุ 13 พันล้านดอลลาร์สะสม ในเดือนมีนาคม 2026 (SoundExchange)

สหราชอาณาจักร — PPL

PPL อนุญาตสิทธิ์การใช้ดนตรีที่บันทึกไว้ในการออกอากาศ บริการออนไลน์ สถานที่ทำงานและสถานประกอบการของสหราชอาณาจักร การเป็นสมาชิกฟรีทั้งสำหรับนักแสดงและผู้ทรงสิทธิ์ในบันทึกเสียง (PPL) ในปี 2025 รายได้ของมันคือ 315.3 ล้านปอนด์ ซึ่งในจำนวนนั้น 94.0 ล้านปอนด์มาจากต่างประเทศ (เพิ่มขึ้น 16%) 122.9 ล้านปอนด์จากการเผยแพร่ต่อสาธารณะ และ 98.5 ล้านปอนด์จากการออกอากาศและออนไลน์ มันจ่ายให้สมาชิกกว่า 182,000 ราย และรายงานว่ามี ข้อตกลง 117 ฉบับกับ CMO ใน 55 ประเทศ (PPL) หน้า "what we do" ของ PPL เองอ้างตัวเลขที่ต่ำกว่าคือ "more than 110 agreements" ส่วน 117 คือคำแถลงที่ใหม่กว่า

นักแสดงอ้างสิทธิ์ในบันทึกเสียงชิ้นใดชิ้นหนึ่งผ่านพอร์ทัล myPPL ด้วยการยื่นหลักฐานส่วนร่วมของตนและเลือกบทบาท PPL ระบุว่า "roles are split into a number of types, not all of which are eligible for payment" (PPL)

เยอรมนี — GVL

GVL บริหารสิทธิ์ข้างเคียงให้นักแสดง ผู้ผลิตและผู้จัดงาน รายงานว่ามีผู้ทรงสิทธิ์กว่า 180,000 ราย และจัดเก็บจากวิทยุกับโทรทัศน์ วิทยุออนไลน์ วิทยุในร้าน มิวสิกวิดีโอ การทำซ้ำโดยตรงและแหล่งต่างประเทศ การลงนามในข้อตกลงบริหารสิทธิ์นั้นฟรี (GVL) มันรายงานว่ามี "more than 70 international representation agreements for performers and producers" (GVL)

เนเธอร์แลนด์ — SENA

SENA อนุญาตสิทธิ์ให้ธุรกิจและองค์กรต่าง ๆ และกระจายเงินให้นักดนตรีกับผู้ผลิต โดยรายงานว่ามีผู้ทรงสิทธิ์กว่า 53,000 ราย มันอธิบายตัวเองว่าเป็นองค์กรไม่แสวงหากำไรที่จ่ายเงินออก "as quickly as possible and at the lowest possible cost" แต่ไม่ได้เผยแพร่เปอร์เซ็นต์ค่าคอมมิชชัน (SENA)

ฝรั่งเศส — SPRE, ADAMI, SPEDIDAM

ฝรั่งเศสแยกการจัดเก็บออกจากการกระจายเงิน SPRE จัดเก็บ rémunération équitable ซึ่งมีที่มาจาก "กฎหมาย Lang" ปี 1985 และอยู่ภายใต้ Article L.214-1 ของประมวลกฎหมายทรัพย์สินทางปัญญา แล้วส่งต่อให้องค์กรสมาชิกโดยแบ่งเท่ากันระหว่างผู้ผลิตกับนักแสดง (SPRE) ส่วนแบ่งของนักแสดงถูกกระจายโดย ADAMI ซึ่งเป็นองค์กรบริหารจัดการสิทธิ์รวมหมู่เพื่อสิทธิ์ของนักแสดง (ADAMI) และโดย SPEDIDAM ซึ่งจัดเก็บค่าตอบแทนที่เป็นธรรมและค่าตอบแทนจากการทำสำเนาส่วนตัว และเปิดรับศิลปินผู้แสดง "regardless of nationality" ไม่ว่าจะเป็นศิลปินหลักหรือศิลปินประกอบ การสมัครต้องมีเอกสารเข้าเป็นสมาชิกพร้อมค่าหุ้นสมาชิก 16 ยูโร และหลักฐานการประกอบวิชาชีพ (SPEDIDAM)

ศิลปินควรติดต่อองค์กรใดในสองแห่งนี้นั้นถูกอธิบายไว้ต่างกันโดยแหล่งข้อมูลต่างกัน และหน้าเว็บสาธารณะขององค์กรทั้งสองก็ไม่ได้ระบุกฎเส้นแบ่งที่ชัดเจน ให้ถือว่า "ADAMI สำหรับศิลปินหลัก SPEDIDAM สำหรับนักดนตรีและศิลปินประกอบ" เป็นกฎคร่าว ๆ ไม่ใช่เกณฑ์ทางกฎหมาย และให้ถามทั้งสองแห่ง

อิตาลี — Nuovo IMAIE และ SCF

อิตาลีก็แยกทั้งสองฝั่งเช่นกัน SCF เป็นตัวแทนของผู้ผลิตดนตรีและอนุญาตสิทธิ์ให้สถานประกอบการเชิงพาณิชย์ วิทยุ โทรทัศน์และการออกอากาศทางเว็บ โดยอธิบายว่ามีคลังผลงานกว่า 20 ล้านแทร็ก (SCF) ส่วน Nuovo IMAIE เป็นองค์กรของนักแสดง ครอบคลุมนักแสดงด้านดนตรีและโสตทัศน์ มีการจดทะเบียนออนไลน์ผ่านพอร์ทัลศิลปินของตน เว็บไซต์ของมันรายงานว่ามีศิลปินผู้แสดง 473,000 รายในฐานข้อมูล ณ เดือนธันวาคม 2024 (Nuovo IMAIE) ทั้งสองแห่งไม่ได้เผยแพร่ค่าธรรมเนียมสมาชิกหรืออัตราค่าคอมมิชชันบนหน้าที่สำรวจ ยังมีองค์กรนักแสดงแห่งที่สามคือ ITSRIGHT ดำเนินการอยู่ด้วย อิตาลีจึงไม่ใช่ตลาดที่มีองค์กรเดียว ให้ระบุให้ชัดว่าองค์กรใดถือมอบอำนาจของคุณ แทนที่จะสมมติเอา

แคนาดา — Re:Sound

Re:Sound อนุญาตสิทธิ์ในสิทธิ์ "equitable remuneration" ตาม section 19 ของ Copyright Act ซึ่งครอบคลุมการเผยแพร่ต่อสาธารณะและการออกอากาศ สื่อใหม่ สตรีมมิง วิทยุดาวเทียม เพลงคลอในสถานประกอบการเชิงพาณิชย์ งานแสดงสดและสถานออกกำลังกาย รายได้ถูกแบ่งเท่ากันระหว่างนักแสดงกับผู้จัดทำ หลังหักต้นทุนการจัดเก็บและการกระจายเงินที่เกิดขึ้นจริง ศิลปินรับเงินจาก Re:Sound โดยตรงไม่ได้ พวกเขาต้องเข้าเป็นสมาชิกองค์กรสมาชิกแห่งหนึ่ง คำถามที่พบบ่อยของมันระบุชื่อ ACTRA RACS, Artisti และ Panorama (Re:Sound)

ออสเตรเลีย — PPCA

PPCA อนุญาตสิทธิ์ในการออกอากาศ การสื่อสารและการเปิดดนตรีที่บันทึกไว้กับมิวสิกวิดีโอในที่สาธารณะ ครอบคลุมสถานประกอบการกว่า 55,000 แห่ง บวกกับวิทยุและโทรทัศน์ (PPCA) สำหรับบันทึกเสียงของออสเตรเลีย "featured Australian artists who register can access their share of 50% of the income allocated to each track" ส่วนบันทึกเสียงที่ไม่ใช่ของออสเตรเลียนั้นเงินไปยังค่ายเพลงที่ควบคุมสิทธิ์ การกระจายเงินคำนวณหลังสิ้นปีงบประมาณและจ่ายในเดือน ธันวาคม (PPCA)

คุณสมบัติแคบ คือต้องเป็นพลเมืองออสเตรเลีย บุคคลที่ได้รับความคุ้มครองหรือผู้มีถิ่นที่อยู่ เป็นนักแสดงนำ (ไม่ใช่นักดนตรีเซสชัน ผู้รับจ้างหรือดีเจ) ในบันทึกเสียงที่ได้รับความคุ้มครองและเข้าเกณฑ์ การจดทะเบียนต้องเสร็จสิ้นภายใน 31 สิงหาคมจึงจะได้รับเงินในการกระจายเงินของปีนั้น และ "no funds are held in reserve" สำหรับศิลปินที่ยังไม่จดทะเบียน (PPCA) ศิลปินอิสระที่เป็นเจ้าของลิขสิทธิ์ให้จดทะเบียนในฐานะ Licensor แทน

ออสเตรเลียยังเป็นกรณีที่ชัดเจนที่สุดของเพดานตามกฎหมายที่กดรายได้นี้ไว้ คือ section 152(8) ของ Copyright Act 1968 จำกัดสิ่งที่วิทยุเชิงพาณิชย์ต้องจ่ายสำหรับบันทึกเสียงไว้ที่ 1% ของรายได้รวมรายปี และ PPCA ระบุว่าอัตราที่จ่ายจริงเคยอยู่ราว 0.4% (PPCA) เมื่อ 14 มกราคม 2026 Copyright Tribunal กำหนดอัตราใหม่ที่ 0.55% ของรายได้รวมของอุตสาหกรรม โดยมีผลย้อนหลังถึง 1 กรกฎาคม 2023 (PPCA)

ที่อื่นทั้งหมด — ข้อสังเกตตามความเป็นจริง

SCAPR ซึ่งเป็นสหพันธ์ CMO ของนักแสดงระดับโลก เป็นตัวแทนของ CMO 69 แห่งใน 51 ประเทศและดินแดน (SCAPR) โลกมีประเทศเกือบ 200 ประเทศ ในโลกส่วนใหญ่ไม่มีองค์กรของนักแสดง หรือมีองค์กรที่การกระจายเงินเล็กน้อยหรือล่าช้ามากจนการจดทะเบียนไม่คุ้มค่าความพยายาม ในที่ที่มีองค์กรอยู่แต่คุณไม่มีตัวตนในท้องถิ่น ทางเข้าของคุณคือข้อตกลงต่างตอบแทนระหว่างองค์กรบ้านเกิดของคุณกับองค์กรนั้น ซึ่งเป็นเหตุผลที่การเลือกองค์กรบ้านเกิดสำคัญกว่าการไล่ล่าทีละดินแดน

---

ทำไมสหรัฐอเมริกาจึงเป็นข้อยกเว้น

กฎหมายลิขสิทธิ์สหรัฐฯ ไม่มีสิทธิ์ในการเผยแพร่ต่อสาธารณะทั่วไปในบันทึกเสียง สิทธิ์ที่มีอยู่นั้นแคบกว่าและใหม่กว่า คือ Digital Performance Right in Sound Recordings Act ปี 1995 สร้างสิทธิ์แต่ผู้เดียวภายใต้ section 106(6) ที่จะ "perform the copyrighted work publicly by means of a digital audio transmission" และยกเว้นการส่งสัญญาณออกอากาศภาคพื้นดินไว้อย่างชัดแจ้ง โดยคุ้มครองการส่งสัญญาณออกอากาศแบบไม่ต้องสมัครสมาชิกและการส่งสัญญาณต่อบางประเภท (U.S. Copyright Office) ข้อยกเว้นสำหรับ "nonsubscription broadcast transmission" อยู่ใน 17 U.S.C. §114(d)(1)

ในทางปฏิบัติสำหรับศิลปินสหรัฐฯ คือ วิทยุภาคพื้นดินไม่จ่ายอะไรเลย ให้นักแสดงหรือเจ้าของมาสเตอร์ เพลงที่ถูกเปิดวันละพันครั้งบน FM สร้างรายได้จากการเผยแพร่ต่อสาธารณะให้นักแต่งเพลงกับสำนักพิมพ์ของมัน และไม่ให้อะไรกับนักร้องหรือค่ายเพลงเลย ส่วน การส่งผ่านดิจิทัลแบบไม่โต้ตอบนั้นจ่าย ผ่านใบอนุญาตตามกฎหมายที่ SoundExchange บริหาร ตามการแบ่ง 50/45/2.5/2.5 ข้างต้น และ บาร์ ร้านค้า ยิมและสถานที่สาธารณะอื่นไม่จ่ายอะไรสำหรับบันทึกเสียงเลย แม้ว่าจะจ่ายสำหรับงานประพันธ์ก็ตาม

มีความพยายามออกกฎหมายเพื่อเปลี่ยนเรื่องนี้ซ้ำแล้วซ้ำเล่า American Music Fairness Act ปี 2025 หรือ H.R. 861 ถูกเสนอเมื่อ 31 มกราคม 2025 โดย Rep. Darrell Issa เพื่อ "provide fair treatment of radio stations and artists for the use of sound recordings" โดยแก้ไข section 101, 106, 114, 118 และ 804 ของ title 17 (GovInfo) American Federation of Musicians อธิบายว่ามันจะให้ค่าตอบแทนแก่นักแสดงสำหรับการเปิดทางวิทยุภาคพื้นดิน พร้อมยกเว้นสถานีขนาดเล็กที่ 500 ดอลลาร์ต่อปี และสถานีที่ไม่ใช่เชิงพาณิชย์กับสถานีของวิทยาลัยที่ 100 ดอลลาร์ (AFM) ณ วันที่เผยแพร่หน้านี้ ร่างกฎหมายนี้ยังไม่ถูกตราขึ้น และร่างกฎหมายลักษณะเดียวกันถูกเสนอในรัฐสภาชุดแล้วชุดเล่ามาหลายปีโดยไม่ได้กลายเป็นกฎหมาย อย่าวางแผนโดยอิงกับมัน

---

การต่างตอบแทน และทำไมเงินจึงถูกทิ้งไว้โดยไม่มีใครเก็บ

นี่คือส่วนของเรื่องนี้ที่สัญชาติของศิลปินมากกว่าตัวดนตรีเป็นตัวกำหนดว่าเขาจะได้รับเงินเท่าไร และตอนนี้มันกำลังผันผวน

สนธิสัญญาสองฉบับ

อนุสัญญากรุงโรม (1961) คุ้มครองนักแสดงและผู้ผลิตโฟโนแกรม Article 12 ของมันบัญญัติว่าเมื่อโฟโนแกรมที่เผยแพร่เชิงพาณิชย์ถูกใช้เพื่อการออกอากาศหรือการสื่อสารต่อสาธารณะใด ๆ "a single equitable remuneration must be paid by the user to the performers, to the producers of the phonograms, or to both" ขณะเดียวกันก็อนุญาตให้รัฐภาคีปฏิเสธหรือจำกัดข้อกำหนดนั้น และอนุญาตให้ตั้งข้อสงวนภายใต้ Article 16 (WIPO) มันมี ภาคี 100 ราย และสหรัฐอเมริกาไม่ได้อยู่ในนั้น (WIPO Lex)

WIPO Performances and Phonograms Treaty (WPPT, 1996) มีสิทธิ์ในค่าตอบแทนที่เทียบเท่ากันอยู่ใน Article 15 และ Article 15(3) อนุญาตให้รัฐภาคีจำกัดหรือปฏิเสธมันได้ โดยมีผลตามมาว่าภาคีอื่นอาจปฏิเสธการปฏิบัติเยี่ยงคนชาติต่อประเทศนั้นเป็นการตอบแทน (WIPO) สหรัฐอเมริกาเป็นภาคี และใช้บทบัญญัตินั้นพอดี คือเมื่อให้สัตยาบัน มันประกาศว่าจะใช้ Article 15(1) เฉพาะกับการออกอากาศและการสื่อสารดิจิทัลบางประเภทที่มีการเก็บค่าธรรมเนียม และกับการส่งสัญญาณต่อกับการส่งมอบโฟโนแกรมดิจิทัลบางประเภท ตามที่กฎหมายสหรัฐฯ อนุญาต (WIPO Lex)

คำประกาศนั้นคือบานพับของปัญหาทั้งหมด

การปฏิบัติเยี่ยงคนชาติ เทียบกับการต่างตอบแทนตามเนื้อหา

การปฏิบัติเยี่ยงคนชาติ หมายความว่าประเทศหนึ่งจ่ายให้นักแสดงต่างชาติในเงื่อนไขเดียวกับที่จ่ายให้คนของตัวเอง ส่วน การต่างตอบแทนตามเนื้อหา หมายความว่ามันจ่ายให้เท่าที่ประเทศของคนเหล่านั้นจ่ายให้นักแสดงของมันเท่านั้น เนื่องจากสหรัฐฯ ไม่ได้ให้สิทธิ์ในการเผยแพร่ต่อสาธารณะแบบทั่วไป ประเทศที่ใช้การต่างตอบแทนตามเนื้อหาจึงจ่ายให้นักแสดงสหรัฐฯ เป็นศูนย์สำหรับการใช้ทางวิทยุและในสถานที่สาธารณะได้โดยชอบด้วยกฎหมาย ขณะที่ยังจ่ายให้เจ้าของมาสเตอร์อยู่

สถานะในยุโรปถูกสั่นคลอนในปี 2020 ในคดี C-265/19 Recorded Artists Actors Performers Ltd v Phonographic Performance (Ireland) Ltd ศาลยุติธรรมแห่งสหภาพยุโรปวินิจฉัยว่ารัฐสมาชิก ไม่อาจ จำกัดค่าตอบแทนที่เป็นธรรมก้อนเดียวตาม Article 8(2) ไว้เฉพาะคนชาติของ EEA โดยให้เหตุผลว่าบทบัญญัตินั้น "lays down no condition under which the performer or phonogram producer should be a national of an EEA Member State" และต้องอ่านให้สอดคล้องกับ WPPT และหากจะมีการนำข้อจำกัดแบบต่างตอบแทนมาใช้ "it is for the EU legislature alone" ที่จะตัดสินด้วยบทบัญญัติที่ชัดแจ้ง (EUR-Lex, C-265/19) ต่อมาคณะกรรมาธิการยุโรปเผยแพร่งานศึกษาว่าด้วยมิติระหว่างประเทศของสิทธิ์นี้และผลทางเศรษฐกิจของคำพิพากษาต่อกระแสค่าลิขสิทธิ์ที่ไหลเข้าและออกจากสหภาพยุโรป เมื่อ 13 เมษายน 2023 (European Commission)

การนำไปปฏิบัติเป็นไปอย่างเชื่องช้าและยังมีข้อโต้แย้ง ในเดือนมีนาคม 2026 ไอร์แลนด์ตรากฎหมายการปฏิบัติเยี่ยงคนชาติที่ขยายการปฏิบัติอย่างเท่าเทียมไปยังนักแสดงและผู้ผลิตชาวอเมริกัน SoundExchange ระบุตอนประกาศเรื่องนี้ว่าราว 78% ของรัฐสมาชิกสหภาพยุโรปในขณะนั้นให้ความคุ้มครองเช่นนั้นแล้ว และระบุชื่อเบลเยียม โครเอเชีย ฟินแลนด์ ฝรั่งเศส สโลวาเกียและสโลวีเนียว่าเป็นประเทศที่ยังไม่ให้ (SoundExchange ผ่าน PR Newswire) ในเดือนกรกฎาคม 2026 องค์กรด้านดนตรีของสหรัฐฯ สิบสามแห่งเขียนจดหมายถึงผู้แทนการค้าสหรัฐฯ เพื่อคัดค้านข้อเสนอของคณะกรรมาธิการยุโรปที่จะแทนที่การปฏิบัติเยี่ยงคนชาติด้วยกรอบการต่างตอบแทนตามเนื้อหา โดยยืนยันว่าค่าลิขสิทธิ์รายปีเกือบ 300 ล้านดอลลาร์ ที่จ่ายให้ศิลปินและผู้ทรงสิทธิ์ชาวอเมริกันตกอยู่ในความเสี่ยง (SoundExchange) ผลของข้อเสนอนั้นยังไม่ได้ข้อยุติ ณ เวลาที่เขียนหน้านี้

สหราชอาณาจักรเคลื่อนไปในทางตรงข้าม The Copyright and Performances (Application to Other Countries) (Amendment) (No. 2) Order 2024 ผูกคุณสมบัติในการได้รับสิทธิ์ของนักแสดงเข้ากับการเป็นสมาชิกอนุสัญญากรุงโรมและ WPPT (legislation.gov.uk) ซึ่งรักษาการต่างตอบแทนตามเนื้อหาไว้ คือนักแสดงสหรัฐฯ ได้รับค่าตอบแทนที่เป็นธรรมได้เฉพาะสำหรับการใช้งานที่เทียบเท่ากับที่สหรัฐฯ ให้แก่คนชาติสหราชอาณาจักร ซึ่งโดยเนื้อหาแล้วคือการส่งผ่านแบบดิจิทัล ไม่ใช่การเผยแพร่ต่อสาธารณะทั่วไป การท้าทายที่สหภาพแรงงานนักแสดงสหรัฐฯ ยื่นไว้ถูกยกฟ้อง โดยศาลอังกฤษวินิจฉัยว่าสนธิสัญญาที่ยังไม่ถูกอนุวัติเป็นกฎหมายภายในนั้นบังคับใช้ไม่ได้ในกฎหมายอังกฤษ (Wiggin LLP, กุมภาพันธ์ 2026)

SoundExchange ระบุชื่อสหราชอาณาจักร ฝรั่งเศสและญี่ปุ่นว่าเป็นประเทศที่เลือกปฏิบัติต่อผู้สร้างสรรค์ชาวอเมริกัน และตีมูลค่าความสูญเสียไว้ที่ "an estimated $300 million a year" (SoundExchange) ซึ่งเป็นการประมาณการเชิงรณรงค์จากฝ่ายที่มีส่วนได้เสีย ไม่ใช่ตัวเลขที่ผ่านการตรวจสอบ และควรถือเป็นเพียงระดับขนาดคร่าว ๆ

ผู้บริหารสิทธิ์เติมช่องว่างอย่างไร

มีสองกลไก

กลไกแรกคือ ข้อตกลงต่างตอบแทนระหว่างองค์กร บริการระหว่างประเทศของ SoundExchange กำหนดให้สมาชิกต้องกรอก International Mandate และครอบคลุมสิ่งที่มันอธิบายว่าเป็นราว 93% ของตลาดสิทธิ์ข้างเคียงทั่วโลก ผ่านข้อตกลงกว่า 100 ฉบับกับ CMO กว่า 75 แห่ง (SoundExchange) ประกาศเดือนกุมภาพันธ์ 2026 ของมันเรื่องข้อตกลงใหม่ 17 ฉบับให้ตัวเลขไว้ว่า "over 90 agreements" และ "more than 91%" (SoundExchange) ตัวเลขที่เผยแพร่ทั้งสองชุดไม่ตรงกัน และไม่มีชุดใดแยกเป็นรายดินแดน ข้อตกลงใหม่หนึ่งฉบับอาจปลดล็อกตลาดที่ก่อนหน้านี้ไม่จ่ายอะไรเลย ข้อตกลง SoundExchange–SAMPRA ที่ประกาศเมื่อ 18 พฤศจิกายน 2024 และมีผลย้อนหลังถึงรอบการกระจายเงินปี 2022 นับเป็น "the first time U.S. performers will be paid neighboring rights when their music is used in South Africa" (SoundExchange)

กลไกที่สองคือ ผู้บริหารสิทธิ์ข้างเคียงเชิงพาณิชย์ ได้แก่บริษัทที่รับมอบอำนาจจากคุณ จดทะเบียนคลังผลงานของคุณกับหลายองค์กรโดยตรง ไล่ตามการอ้างสิทธิ์ และหักค่าคอมมิชชัน มันแก้ข้อบกพร่องที่มีอยู่จริง คือการต่างตอบแทนระหว่างองค์กรกับองค์กรนั้นไปไม่ถึงทุกอย่าง และการอ้างสิทธิ์มักต้องทำด้วยมือ

ประเด็นสุดท้ายนั้นคือเหตุผลที่พบบ่อยที่สุดที่ศิลปินซึ่งมีการจดทะเบียนที่ยังใช้งานอยู่ก็ยังไม่ได้รับเงินเลย แนวทางของ IAFAR พูดตรง ๆ ว่า "Just because you are a member of PPL (or another CMO) does not mean your discography is up-to-date. You need to manually make your own claims, which is time-consuming but totally worthwhile" (IAFAR) เมื่อถูกถามว่าเงินสูญไปเท่าไรด้วยวิธีนี้ Naomi Asher จาก IAFAR ตอบว่า "It is very hard to estimate, but it is likely to be in the tens of millions" โดยอ้างถึงการไม่มีรูปแบบข้อมูลมาตรฐานระหว่าง CMO การจ่ายเงินเป็นก้อนโดยไม่มีใบแจ้งยอดระดับบรรทัด และกฎหมายที่แตกต่างกันไปในแต่ละประเทศ (Music Business Worldwide)

---

ISRC, IPN และทำไมเมตาดาตาที่แย่จึงทำให้เสียเงินก้อนนี้เป็นการเฉพาะ

สายค่าลิขสิทธิ์อื่นทุกสายมีทางสำรอง สตรีมบนบริการหนึ่งถูกจับคู่กับแทร็กที่ตัวบริการเองรับเข้ามาจากการส่งมอบที่คุณควบคุม หากเมตาดาตาผิด เงินก็ยังมาถึงอยู่ดี เพียงแต่ไปอยู่ใต้ชื่อที่ผิด ส่วนสิทธิ์ข้างเคียงไม่มีทางสำรองเช่นนั้น การจับคู่เกิดขึ้น ปลายน้ำจากคุณ ภายในองค์กรที่คุณไม่เคยติดต่อด้วย เทียบกับบันทึกการเปิดเพลงที่ผู้ออกอากาศสร้างขึ้นซึ่งรายงาน ISRC กับชื่อเรื่องและแทบไม่มีอย่างอื่นเลย

ISRC คือกุญแจของการเชื่อมตาราง ข้อมูลบังคับของ PPL สำหรับการจดทะเบียนบันทึกเสียงรวมถึง ISRC ชื่อบันทึกเสียง ชื่อวง/ศิลปิน ประเภทเนื้อหา วันที่ (P) ชื่อ (P) ประเทศที่บันทึกเสียงและประเทศที่ว่าจ้าง บวกกับรายละเอียดของผู้ทรงสิทธิ์ และรายชื่อนักแสดงครบชุดซึ่งมีนักแสดงนำอย่างน้อยหนึ่งคนและนักแสดงที่ไม่ใช่นักแสดงนำอย่างน้อยหนึ่งคน หรือการระบุยืนยันว่าไม่มีใครมีส่วนร่วมเลย PPL จะกันรายได้ส่วนของผู้ทรงสิทธิ์ไว้จากบันทึกเสียงที่ขาดข้อมูลนี้จนกว่าจะมีการให้ข้อมูล (PPL) นั่นคือคำแถลงที่ชัดเจนผิดปกติของความจริงทั่วไปข้อหนึ่ง คือการจดทะเบียนที่ไม่ครบถ้วนนั้นไม่ได้ถูกจ่ายช้า แต่ไม่ถูกจ่ายเลย

รูปแบบความล้มเหลวมีความเฉพาะเจาะจง บันทึกเสียงสองชิ้นใช้ ISRC ตัวเดียวกัน ข้อมูลการเปิดเพลงถูกรวมเข้าด้วยกันและระบุกลับไปยังรายชื่อนักแสดงที่ถูกต้องไม่ได้ จึงมีคนได้รับเงินสำหรับการแสดงที่เขาไม่ได้ทำ การสร้าง ISRC ใหม่ให้มาสเตอร์ที่ไม่เปลี่ยนแปลงเมื่อปล่อยซ้ำ การจดทะเบียนกับองค์กรและประวัติการอ้างสิทธิ์ที่สร้างไว้ใต้รหัสเดิมจะไม่ตามไปด้วย ISRC ในเมตาดาตาการส่งมอบของคุณที่ต่างจากตัวที่จดทะเบียนไว้กับองค์กรของคุณ ผู้ออกอากาศรายงานรหัสหนึ่ง องค์กรถือรหัสอีกตัว และการเปิดเพลงนั้นค้างอยู่โดยจับคู่ไม่ได้ รายชื่อนักแสดงที่ไม่ใช่นักแสดงนำที่ขาดหายไป กองเงินของนักแสดงกระจายออกไม่ได้ และในสหราชอาณาจักรส่วนแบ่งของผู้ทรงสิทธิ์ก็ถูกกันไว้ด้วย

นักแสดงยังมีรหัสระบุตัวตนของตัวเองด้วย International Performer Number (IPN) คือ "a unique number assigned to performers registered with a CMO" ออกให้ผ่าน International Performer Database ของ SCAPR ซึ่งเก็บข้อมูลนักแสดงกว่าหนึ่งล้านคนทั่วโลก คุณได้มันมาด้วยการจดทะเบียนกับ CMO ของนักแสดงที่เป็นสมาชิก SCAPR หรือมีข้อตกลงกับ SCAPR (CLIP) SCAPR อธิบายว่า IPD สร้างขึ้นรอบ IPN ในฐานะ "a unique identifier that allows unequivocal and easier identification of the performers" ควบคู่ไปกับ Virtual Recording Database (VRDB) ซึ่งระบุตัวบันทึกเสียงและให้ CMO แบ่งปันข้อมูลรายการเปิดเพลงกันได้ (SCAPR) ในเดือนตุลาคม 2024 SoundExchange กลายเป็นองค์กรที่ไม่ใช่สมาชิก SCAPR รายแรกที่ได้รับอนุญาตให้สร้างและออก IPN (SoundExchange)

คุณไม่ได้ยื่นขอ IPN โดยตรง มันถูกกำหนดให้เมื่อคุณสมัครเป็นสมาชิกองค์กรหนึ่ง หากคุณสมัครไว้มากกว่าหนึ่งแห่งและถูกกำหนด IPN ให้มากกว่าหนึ่งหมายเลข ให้แจ้งพวกเขา เพราะตัวตนนักแสดงที่ซ้ำกันทำให้การอ้างสิทธิ์ของคุณแตกกระจายไปตามดินแดนต่าง ๆ

---

ศิลปินอิสระควรทำอะไรจริง ๆ ตามลำดับ

1. ระบุให้ได้ว่าคุณถือสถานะใดบ้าง หากคุณร้องหรือเล่นในแผ่นนั้น คุณคือนักแสดง หากคุณเป็นเจ้าของมาสเตอร์ คุณก็เป็นผู้ทรงสิทธิ์ด้วย ศิลปินที่ปล่อยงานเองส่วนใหญ่เป็นทั้งสองอย่าง และต้องจดทะเบียนทั้งสองอย่าง โดยปกติแยกกัน

2. สมัครกับองค์กรในดินแดนบ้านเกิดของคุณก่อน SoundExchange สำหรับศิลปินที่มีภูมิลำเนาในสหรัฐฯ สมัครฟรี (SoundExchange) PPL ในสหราชอาณาจักร ฟรี (PPL) GVL ในเยอรมนี ซึ่งข้อตกลงบริหารสิทธิ์ฟรี (GVL) SPEDIDAM ในฝรั่งเศสที่ 16 ยูโร (SPEDIDAM) องค์กรบ้านเกิดของคุณคือเส้นทางที่เงินต่างตอบแทนจากต่างประเทศเดินทางมาถึงคุณ

3. จดทะเบียนบันทึกเสียงของคุณพร้อมชุดข้อมูลบังคับครบถ้วน โดยมี ISRC มาก่อน รวมถึงรายชื่อนักแสดงที่ไม่ใช่นักแสดงนำ ช่องข้อมูลที่ PPL ระบุไว้นั้นโดยกว้างคือสิ่งที่องค์กรอื่นต้องการ

4. อ้างสิทธิ์ในการแสดงของคุณเอง ทีละบันทึกเสียง การจดทะเบียนเป็นสมาชิกกับการอ้างสิทธิ์ในการแสดงเป็นการกระทำคนละอย่างในระบบส่วนใหญ่ คำแนะนำของ IAFAR คือให้ยื่นการอ้างสิทธิ์ด้วยมือและคอยดูคำขอหลักฐาน อย่าสมมติว่าส่วนร่วมของคุณถูกเพิ่มเข้าไปอย่างถูกต้องตอนจดทะเบียน (IAFAR)

5. กรอกมอบอำนาจระหว่างประเทศหากองค์กรของคุณมีให้ SoundExchange กำหนดให้มี International Mandate เพื่อใช้บริการจัดเก็บระหว่างประเทศของตน (SoundExchange)

6. บอกนักดนตรีเซสชันในแผ่นของคุณให้ไปจดทะเบียน เงินของพวกเขาเป็นกองแยกต่างหากที่พวกเขาต้องอ้างสิทธิ์เอง ในสหรัฐฯ มันคือส่วนแบ่ง 2.5% สองก้อนที่พักไว้ในเอสโครว์ ซึ่งบริหารโดย AFM & SAG-AFTRA Fund (AFM & SAG-AFTRA Fund)

7. ตรวจเส้นตายในท้องถิ่นก่อนจะสมมติว่าคุณได้รับความคุ้มครองแล้ว PPCA กำหนดให้จดทะเบียนภายใน 31 สิงหาคม จึงจะรวมอยู่ในการกระจายเงินของปีนั้น และไม่กันเงินสำรองไว้ให้ผู้จดทะเบียนล่าช้า (PPCA)

8. แล้วจึงค่อยพิจารณาผู้บริหารสิทธิ์เชิงพาณิชย์ สำหรับดินแดนที่เครือข่ายต่างตอบแทนขององค์กรคุณเองไปไม่ถึง

กรอบเวลาตามความเป็นจริง

สิทธิ์ข้างเคียงช้า และความล่าช้านั้นเป็นเรื่องเชิงโครงสร้าง คือการใช้งานต้องเกิดขึ้น ถูกบันทึก ถูกรายงาน ถูกจับคู่ ถูกกระจายไปยังองค์กรต่างประเทศ แล้วถูกกระจายอีกครั้งมาถึงคุณ PPCA คำนวณหลังสิ้นปีงบประมาณและจ่ายในเดือน ธันวาคม (PPCA) SoundExchange กระจายเงินรายไตรมาส โดยประกาศตัวเลขไตรมาส 4 ปี 2025 และตัวเลขทั้งปี 2025 ในเดือนมีนาคม 2026 (SoundExchange) ส่วนข้อตกลง SoundExchange–SAMPRA ที่ประกาศในเดือนพฤศจิกายน 2024 มีผลย้อนหลังถึงรอบการกระจายเงินปี 2022 (SoundExchange) คือมีช่วงห่างสองปีระหว่างการใช้งานกับข้อตกลงที่จ่ายเงินให้มัน

ไม่มีองค์กรใดที่สำรวจแล้วเผยแพร่ช่วงเวลารับประกันระหว่างการออกอากาศกับการจ่ายเงินสำหรับมัน IAFAR อ้างถึง "extended delays in income receipt from various territories" โดยไม่ระบุปริมาณ ให้ถือว่าการจ่ายเงินก้อนแรกที่มีนัยสำคัญจากดินแดนต่างประเทศจะมาถึงหนึ่งถึงสามปีหลังการเปิดออกอากาศ ซึ่งเป็นช่วงที่อนุมานจากรอบการกระจายเงินและคำแถลงเรื่องผลย้อนหลังที่เผยแพร่ไว้ ไม่ใช่สิ่งที่องค์กรใดระบุไว้เป็นนโยบาย

---

มันมีต้นทุนเท่าไร

มีตัวเลขสองชุดที่ถูกเผยแพร่จริง SoundExchange ระบุค่าธรรมเนียมบริหารที่ "between 4-6%" โดยอธิบายว่าเป็นอัตราต่ำที่สุดในบรรดาองค์กรบริหารจัดการสิทธิ์รวมหมู่รายใหญ่ (SoundExchange FAQ) ซึ่งเป็นคำกล่าวขององค์กรเกี่ยวกับตัวเอง ไม่ใช่การจัดอันดับที่ผ่านการตรวจสอบโดยอิสระ ส่วน PPL เผยแพร่อัตราส่วนต้นทุนต่อรายได้ ซึ่งขยับขึ้นเล็กน้อยเป็น 13.2% ในปี 2024 บนรายได้ 301.0 ล้านปอนด์ ซึ่งจากจำนวนนั้นมันจ่ายไป 284.6 ล้านปอนด์ให้สมาชิกกว่า 172,000 ราย (PPL Annual Review 2024) อัตราส่วนต้นทุนต่อรายได้ไม่เหมือนกับอัตราค่าคอมมิชชัน แต่มันคือสิ่งเทียบเท่าที่ใกล้ที่สุดที่ถูกเผยแพร่

นอกเหนือจากนั้น GVL ระบุว่าการลงนามข้อตกลงบริหารสิทธิ์นั้นฟรี แต่ไม่เผยแพร่ยอดหักค่าบริหาร (GVL) SENA บอกว่าจ่ายเงินออก "at the lowest possible cost" โดยไม่มีเปอร์เซ็นต์ (SENA) Re:Sound บอกว่ากระจายเงิน "less only our actual costs of collection and distribution" โดยไม่มีตัวเลข (Re:Sound) ส่วน Nuovo IMAIE SCF ADAMI และ PPCA ไม่ได้เผยแพร่อัตราค่าคอมมิชชันบนหน้าที่สำรวจ

สำหรับ ผู้บริหารสิทธิ์ข้างเคียงเชิงพาณิชย์ ได้แก่บริษัทที่รับมอบอำนาจและจดทะเบียนคลังผลงานของคุณกับหลายองค์กรเพื่อแลกกับส่วนแบ่งของสิ่งที่เก็บได้ ไม่พบตารางอัตราที่เผยแพร่ไว้สำหรับผู้บริหารสิทธิ์รายใดที่สำรวจเพื่อหน้านี้เลย อัตราถูกเสนอเมื่อสอบถาม และแตกต่างกันไปตามแคตตาล็อก ขอบเขตดินแดน และว่าผู้บริหารสิทธิ์จัดการทั้งส่วนของนักแสดงและส่วนของมาสเตอร์หรือไม่ เปอร์เซ็นต์ใดก็ตามที่ถูกอ้างว่าเป็นบรรทัดฐานของวงการในบทความที่ไม่ระบุชื่อและไม่ลิงก์แหล่งที่มาควรถือว่าเป็นตัวเลขที่แต่งขึ้น ให้ขอตัวเลขเป็นลายลักษณ์อักษร ถามว่ามันคิดจากยอดรับก่อนหักหรือหลังหัก ถามว่ามันใช้กับเงินที่องค์กรบ้านเกิดของคุณจะเก็บได้อยู่แล้วผ่านการต่างตอบแทนหรือไม่ และถามว่าเกิดอะไรขึ้นกับการมอบอำนาจหากคุณบอกเลิก

---

สิ่งที่ไม่ทราบ หรือไม่ได้ถูกเผยแพร่

ระบุออกมาตรง ๆ เพราะส่วนที่เหลือของหน้านี้ถูกระบุในฐานะข้อเท็จจริง

  • ไม่มีองค์กรใดเผยแพร่อัตราต่อการเปิดหนึ่งครั้ง หรือเผยแพร่ว่ากองเงินของนักแสดงถูกแบ่งย่อยระหว่างนักแสดงนำกับนักแสดงที่ไม่ใช่นักแสดงนำอย่างไรอย่างละเอียดพอที่จะจำลองผลลัพธ์ได้
  • ตัวเลขความครอบคลุมระหว่างประเทศสองชุดของ SoundExchange ไม่ตรงกัน คือ "93% … more than 100 agreements with 75+ CMOs" ในหน้าหนึ่ง กับ "more than 91% … over 90 agreements" ในอีกหน้า และไม่มีชุดใดแยกเป็นรายดินแดน
  • ตัวเลข 300 ล้านดอลลาร์ต่อปี ของความสูญเสียของสหรัฐฯ ในต่างประเทศเป็นการประมาณการเชิงรณรงค์ของ SoundExchange ส่วนตัวเลข "tens of millions" ของ IAFAR ถูกระบุอย่างชัดแจ้งว่าเป็นตัวเลขคร่าว ๆ
  • ผลของข้อเสนอของคณะกรรมาธิการยุโรป ที่จะย้ายจากการปฏิบัติเยี่ยงคนชาติไปสู่การต่างตอบแทนตามเนื้อหานั้นยังไม่ได้ข้อยุติ ณ เดือนกันยายน 2026
  • เส้นแบ่งระหว่าง ADAMI กับ SPEDIDAM ไม่ได้ถูกระบุเป็นกฎบนหน้าเว็บสาธารณะขององค์กรใดในสองแห่ง
  • ค่าคอมมิชชันของผู้บริหารสิทธิ์เชิงพาณิชย์ไม่ได้ถูกเผยแพร่ โดยผู้บริหารสิทธิ์รายใดที่สำรวจ
  • ความล่าช้าในการจ่ายเงินไม่ได้ถูกเผยแพร่ในฐานะระดับการให้บริการ โดยองค์กรใดที่สำรวจ

---

อ้างอิงอย่างย่อ

คำถามคำตอบ
สิ่งนี้จ่ายให้นักแต่งเพลงไหมไม่ รายได้จากการแต่งเพลงคือรายได้ฝั่งสำนักพิมพ์ จากคนละองค์กร
ค่ายจัดจำหน่ายของฉันเก็บสิ่งนี้ให้ไหมไม่ ในกรณีปกติ เพราะเป็นคนละมอบอำนาจ คนละองค์กร
ฉันมีสิทธิ์ได้รับไหมถ้าฉันแค่เล่นในแผ่นของคนอื่นมี ในฐานะนักแสดงที่ไม่ใช่นักแสดงนำ และคุณต้องอ้างสิทธิ์เอง
ฉันได้เงินสองครั้งไหมถ้าฉันปล่อยงานเองได้ หากคุณจดทะเบียนทั้งในฐานะนักแสดงและในฐานะผู้ทรงสิทธิ์
วิทยุภาคพื้นดินของสหรัฐฯ จ่ายให้ฉันไหมไม่ กฎหมายสหรัฐฯ ไม่มีสิทธิ์ในการเผยแพร่ต่อสาธารณะทั่วไปในบันทึกเสียง
การจดทะเบียนมีค่าใช้จ่ายเท่าไรฟรีที่ SoundExchange, PPL และ GVL 16 ยูโรที่ SPEDIDAM ที่อื่นไม่ได้เผยแพร่
ช่องข้อมูลช่องเดียวใดทำให้เสียเงินมากที่สุดISRC ตามด้วยรายชื่อนักแสดงที่ไม่ครบถ้วน

---

แหล่งข้อมูล

  • 17 U.S.C. §114, Scope of exclusive rights in sound recordings (U.S. House, Office of the Law Revision Counsel) — การจัดสรรตามกฎหมาย 50% / 45% / 2.5% / 2.5% ใน §114(g)(2) และข้อยกเว้นใน §114(d)(1) สำหรับการส่งสัญญาณออกอากาศแบบไม่ต้องสมัครสมาชิก
  • U.S. Copyright Office, Digital Performance Right in Sound Recordings Act of 1995 — การสร้างสิทธิ์ในการส่งผ่านเสียงดิจิทัลตาม §106(6) การยกเว้นการออกอากาศภาคพื้นดิน โครงสร้างใบอนุญาตตามกฎหมาย
  • GovInfo, H.R. 861 (119th Congress), American Music Fairness Act of 2025 — วันที่เสนอ ผู้เสนอ และมาตราของ title 17 ที่ร่างกฎหมายจะแก้ไข
  • American Federation of Musicians, American Music Fairness Act — ร่างกฎหมายจะทำอะไร ระดับค่าธรรมเนียม 500 ดอลลาร์และ 100 ดอลลาร์สำหรับสถานีขนาดเล็กและสถานีที่ไม่ใช่เชิงพาณิชย์
  • SoundExchange, Frequently Asked Questions — บริการกว่า 3,600 ราย การจดทะเบียนฟรี ค่าธรรมเนียมบริหาร 4–6% คำแถลงว่าไม่มีสิทธิ์ในการเผยแพร่ต่อสาธารณะสำหรับการออกอากาศทางคลื่น
  • SoundExchange, For Artists, Labels and Producers — การถูกกำหนดให้เป็นผู้บริหารใบอนุญาตตาม §114 แต่ผู้เดียว บริการแบบไม่โต้ตอบที่ครอบคลุม
  • SoundExchange, Register — การจดทะเบียนฟรี เครื่องมือค้น ISRC และการอ้างสิทธิ์ในคลังผลงาน
  • SoundExchange, International Partners — ข้อกำหนดเรื่อง International Mandate ความครอบคลุมราว 93% ผ่านข้อตกลงกว่า 100 ฉบับกับ CMO กว่า 75 แห่ง
  • SoundExchange, Expands International CMO Agreements (Feb 2026) — ข้อตกลงใหม่ 17 ฉบับ ตัวเลขทางเลือกคือกว่า 90 ข้อตกลงและความครอบคลุม 91%
  • SoundExchange, Tops $13B Distribution Milestone (Mar 2026) — กระจายเงิน 991.5 ล้านดอลลาร์ในปี 2025 สะสม 13 พันล้านดอลลาร์ จังหวะการกระจายเงินรายไตรมาส
  • SoundExchange–SAMPRA reciprocal agreement — การจ่ายเงินให้นักแสดงสหรัฐฯ ในแอฟริกาใต้ครั้งแรก ผลย้อนหลังถึงรอบการกระจายเงินปี 2022
  • SoundExchange, National Treatment — การประมาณการ 300 ล้านดอลลาร์ต่อปี การระบุชื่อสหราชอาณาจักร ฝรั่งเศสและญี่ปุ่นว่าเป็นดินแดนที่เลือกปฏิบัติ
  • SoundExchange, industry letter to USTR on the EU proposal (Jul 2026) — ข้อเสนอที่จะย้ายจากการปฏิบัติเยี่ยงคนชาติไปสู่การต่างตอบแทนตามเนื้อหา และจำนวนเงินที่ว่ากันว่าตกอยู่ในความเสี่ยง
  • SoundExchange becomes first non-SCAPR-member organisation to issue IPNs — ข้อตกลงกับ SCAPR เมื่อเดือนตุลาคม 2024
  • AFM & SAG-AFTRA Intellectual Property Rights Distribution Fund — องค์กรที่บริหารส่วนแบ่งของนักแสดงที่ไม่ใช่นักแสดงนำซึ่งพักไว้ในเอสโครว์
  • WIPO, Summary of the Rome Convention (1961) — Article 12 ค่าตอบแทนที่เป็นธรรมก้อนเดียวสำหรับการใช้งานทุติยภูมิ Article 16 ข้อสงวน
  • WIPO Lex, Rome Convention contracting parties — ภาคี 100 ราย สหรัฐอเมริกาไม่ได้อยู่ในนั้น
  • WIPO, Summary of the WPPT — สิทธิ์ในค่าตอบแทนตาม Article 15 อำนาจตาม Article 15(3) ที่จะจำกัดหรือปฏิเสธมัน และการปฏิเสธการปฏิบัติเยี่ยงคนชาติเป็นการตอบแทนที่ตามมา
  • WIPO Lex, notification of US ratification of the WPPT — คำประกาศของสหรัฐฯ ภายใต้ Article 15(3) ที่จำกัดการใช้ Article 15(1)
  • EUR-Lex, Case C-265/19, RAAP v PPI (CJEU, 8 September 2020) — รัฐสมาชิกจำกัดค่าตอบแทนตาม Article 8(2) ไว้เฉพาะคนชาติ EEA ไม่ได้ มีเพียงฝ่ายนิติบัญญัติของสหภาพยุโรปที่นำข้อจำกัดแบบต่างตอบแทนมาใช้ได้
  • EUR-Lex, Directive 2006/115/EC (Rental and Lending Directive) — Article 8(2) ค่าตอบแทนที่เป็นธรรมก้อนเดียวที่แบ่งกันระหว่างนักแสดงกับผู้ผลิตโฟโนแกรม
  • European Commission, Study on the international dimension of the single equitable remuneration right (13 April 2023) — การวิเคราะห์ผลของคำพิพากษา RAAP ต่อกระแสค่าลิขสิทธิ์ที่ไหลเข้าและออกจากสหภาพยุโรป
  • SoundExchange / PR Newswire, Ireland national treatment law (March 2026) — กฎหมายของไอร์แลนด์ ตัวเลขราว 78% ของรัฐสมาชิกสหภาพยุโรป และหกรัฐที่ถูกระบุชื่อว่ายังไม่มีกฎหมายเทียบเท่า
  • PPL, What we do — การเป็นสมาชิกฟรี สมาชิกกว่า 150,000 ราย บันทึกเสียง 28 ล้านชิ้น เครือข่ายการจัดเก็บระหว่างประเทศ
  • PPL, 2025 results — รายได้ 315.3 ล้านปอนด์ 94.0 ล้านปอนด์จากต่างประเทศ 122.9 ล้านปอนด์จากการเผยแพร่ต่อสาธารณะ 98.5 ล้านปอนด์จากการออกอากาศและออนไลน์ จ่ายให้กว่า 182,000 ราย ข้อตกลง 117 ฉบับใน 55 ประเทศ
  • PPL Annual Review 2024 (PDF) — อัตราส่วนต้นทุนต่อรายได้ 13.2% รายได้ 301.0 ล้านปอนด์ กระจาย 284.6 ล้านปอนด์ให้สมาชิกกว่า 172,000 ราย
  • PPL, What data is mandatory when I register a recording? — รายการช่องข้อมูลบังคับซึ่งรวมถึง ISRC และรายชื่อนักแสดงครบชุด การกันรายได้ของผู้ทรงสิทธิ์ไว้เมื่อข้อมูลขาดหาย
  • PPL, Performers — การอ้างสิทธิ์ในการแสดงผ่าน myPPL การเลือกบทบาท บทบาทที่ไม่ได้รับเงิน
  • The Copyright and Performances (Application to Other Countries) (Amendment) (No. 2) Order 2024 — คุณสมบัติในการได้รับสิทธิ์ของนักแสดงในสหราชอาณาจักรผูกกับการเป็นสมาชิกอนุสัญญากรุงโรมและ WPPT
  • Wiggin LLP, Court dismisses challenge from US performers on public performance rights (Feb 2026) — ผลแบบต่างตอบแทนตามเนื้อหาของ Order ปี 2024 และการยกฟ้องการท้าทายของนักแสดงสหรัฐฯ
  • GVL — นักแสดง ผู้ผลิตและผู้จัดงาน ผู้ทรงสิทธิ์กว่า 180,000 ราย การใช้งานที่ GVL จัดเก็บ
  • GVL, How much does membership cost? — ข้อตกลงบริหารสิทธิ์นั้นฟรี
  • GVL, International representation agreements — ข้อตกลงกว่า 70 ฉบับสำหรับนักแสดงและผู้ผลิต
  • SENA — การแบ่ง 50/50 ระหว่างนักดนตรีกับผู้ผลิต การจดทะเบียนสองสถานะสำหรับศิลปินที่ปล่อยงานเอง ผู้ทรงสิทธิ์กว่า 53,000 ราย คำแถลงว่าไม่แสวงหากำไรและต้นทุนต่ำที่สุดเท่าที่ทำได้
  • SPRE, La rémunération équitable — Article L.214-1 ของประมวลกฎหมายทรัพย์สินทางปัญญาฝรั่งเศส ที่มาในปี 1985 การจัดเก็บโดย SPRE และการแบ่งเท่ากันระหว่างผู้ผลิตกับนักแสดง
  • SPEDIDAM, FAQ artiste-interprète — ค่าตอบแทนที่เป็นธรรมและการทำสำเนาส่วนตัว เปิดรับนักแสดงทุกสัญชาติ ทั้งศิลปินหลักและศิลปินประกอบ ค่าหุ้นสมาชิก 16 ยูโร
  • ADAMI — การบริหารจัดการรวมหมู่เพื่อสิทธิ์ของศิลปินผู้แสดง การทำสำเนาส่วนตัวและค่าตอบแทนที่เป็นธรรม
  • SCF Italia — การเป็นตัวแทนของผู้ผลิตดนตรีอิตาลี การอนุญาตสิทธิ์ให้สถานประกอบการเชิงพาณิชย์ วิทยุ ทีวีและเว็บ
  • Nuovo IMAIE — องค์กรของนักแสดงอิตาลี นักแสดงด้านดนตรีและโสตทัศน์ นักแสดง 473,000 รายในฐานข้อมูล ณ เดือนธันวาคม 2024
  • Re:Sound, FAQ — ค่าตอบแทนที่เป็นธรรมตาม section 19 การใช้งานที่อนุญาตสิทธิ์ การแบ่งเท่ากันระหว่างนักแสดงกับผู้จัดทำ การจ่ายเงินผ่านองค์กรสมาชิกเท่านั้น
  • Copyright Act (Canada), section 19 — สิทธิ์ตามกฎหมายในค่าตอบแทนที่เป็นธรรมสำหรับนักแสดงและผู้จัดทำ
  • PPCA, What we do — PPCA อนุญาตสิทธิ์อะไร สถานประกอบการกว่า 55,000 แห่งบวกวิทยุและทีวี ลิขสิทธิ์สองชุดในบันทึกเสียงหนึ่งชิ้น
  • PPCA, Artist registration information — เกณฑ์คุณสมบัติ เส้นตาย 31 สิงหาคม การไม่กันเงินสำรองไว้ให้ศิลปินที่ยังไม่จดทะเบียน การจดทะเบียนแบบ Licensor สำหรับผู้ถือลิขสิทธิ์เอง
  • PPCA, Labels FAQs — การจัดสรรทีละแทร็ก ศิลปินนำชาวออสเตรเลียที่จดทะเบียนไว้แบ่ง 50% ของรายได้ที่จัดสรรให้แต่ละแทร็ก การกระจายเงินในเดือนธันวาคม
  • PPCA, Radio cap — เพดานตามกฎหมาย 1% ใน section 152(8) ของ Copyright Act 1968 และอัตราราว 0.4% ที่จ่ายกันมาในอดีต
  • PPCA, Copyright Tribunal ruling on the radio broadcast licence rate (Jan 2026) — อัตรา 0.55% ย้อนหลังถึง 1 กรกฎาคม 2023
  • SCAPR — CMO ของนักแสดง 69 แห่งใน 51 ประเทศและดินแดน
  • SCAPR, About us — IPD ที่สร้างขึ้นรอบ IPN และ VRDB สำหรับการระบุตัวบันทึกเสียงและการแบ่งปันรายการเปิดเพลง
  • CLIP, What is an IPN? — นิยามของ International Performer Number การออกให้ผ่าน CMO ที่เป็นสมาชิก SCAPR นักแสดงกว่า 1,000,000 คนใน IPD
  • IFPI, Global Music Report 2026 — รายได้จากสิทธิ์ในการเผยแพร่ต่อสาธารณะ 2.9 พันล้านดอลลาร์สหรัฐในปี 2025 เพิ่มขึ้น 0.3% เทียบกับยอดรวม 31.7 พันล้านดอลลาร์สหรัฐ
  • IAFAR, Performers / Artists — ข้อกำหนดให้อ้างสิทธิ์ด้วยมือ ความแตกต่างระหว่างนักแสดงนำ นักแสดงนำอื่น และนักแสดงที่ไม่ใช่นักแสดงนำ การแยกจากรายได้ฝั่งการแต่งเพลง
  • IAFAR, The difference between neighbouring rights and publishing — บันทึกเสียงเทียบกับงานประพันธ์ เส้นทางการจดทะเบียนสำหรับศิลปินและนักเขียนที่มีสังกัดและไม่มีสังกัด
  • Music Business Worldwide, Artists are missing out on tens of millions of dollars from neighbouring rights — การประมาณการของ IAFAR เรื่องรายได้ที่ไม่ถูกจัดเก็บ และเหตุผลเชิงโครงสร้างของมัน
เครื่องมือฟรี

เครื่องมือทุกชิ้นที่ Mazufa สร้างทำงานในเบราว์เซอร์ของคุณ ไม่มีค่าใช้จ่าย และไม่ต้องมีบัญชี

เปิดชุดเครื่องมือ ⇥